El Jazz en GDL

Por: Cree Ser t ek Zaguán

Recopilación de la Historia: Willy Zavala y Wighel 2006

El Jazz en nuestra ciudad no solo cuenta con propuestas, también posee su propia historia, desde 1978 se tienen los primeros registros de la sincopa tradicional, interpretada en aquellos años por una de las principales figuras del Jazz que en paz descanse: Carlitos de la Torre, que frente al piano ejecutaba (a pesar de ser invidente) la sincopa armónica tradicional en el bar "Cophenagen", lugar que abanderaba la escena del Jazz con grupos como Bacanora, Manglar, Hermanos Ornelas y el mismo Carlos de la Torre, con géneros entre lo tradicional, Fusión, Bossa Nova, Triada, etc... En este lugar se podía escuchar la magia del Jamming, con la presencia de músicos contemporáneos como Willy Zavala, Luis e Israel Rosales, José Luis Muños, Nahum Corona, Fernando Quintana, Felipe Espinosa Tanaca, Jorge Estrada y Lalo Galván entre otros que hoy forman parte de la identidad cultural del Jazz.

En este sitio no faltaba el aficionado que, desde su lugar pedía temas clásicos como Take Five, Agua de beber, La chica de Ipaneima entre otras. En el 86, Chic Corea interpretó un maravilloso concierto en el Instituto Cultural Cabañas, el genero Jazz Fusión; a partir de este evento Guadalajara aumenta su percepción musical en niveles de interpretación y ejecución. Artistas como Dave Brubek, Oscar Peterson y la excelente Electric Band, seguían influenciadndo a Guadajalara, interpretando temas en vivo y marcando pautas históricas. Ya para 1980 surge un proyecto radiofónico que ha dejado una huella trascendente, hablamos de "Solo Jazz" de Sara Valenzuela en coordinación de la U. de G.; emisión que impulsó la escena local activando diversos espacios como Tinto & Blanco, Hand Rock, i latina, Café Candela y La Santa entre otros.

Siendo un genero musical complejo por su estructura estética, no gustaba mucho a la gente, se rumoraba que el Jazz era para intelectuales o músicos que entendian sus complicaciones. Para el 2000 los tipos de Jazz que sonaban eran el Latin Jazz, el Fusión, lo tradicional y algunas interpretacioens clásicas. En el 2001 con el deceso de Carlos de la Torre, portador de la presea "Piano/Jazz", se realiza uno de los mejores conciertos en la historia. Sus amigos Willy Zavala, Vía Libre y otros expertos más como Lalo Galván, le despiden con un homenaje en el Teatro Degollado; ese mismo año se lleva a cabo el primer festival "Carlos de la Torre", que a la fecha se sigue realizando año con año; el Jazz inicia a formar parte de la oferta cultural tapatia.

El Jazz no nació de la noche a la mañana, no se instaló de manera repentina, inicia con las imporvisaciones del blues, hasta esta época en donde sonaba la percusión, distintos ensambles rítmicos e influencias de Africa y Brasil, ritmos circulares y la sincopa de la zamba, algunas agrupaciones que sonaban eran Gato Gordo, La Revolución de 1810, Mozambique, Acsak, Forobo... influencias de la sincopa cubana con la cuadratura musical de los 3/4 es decir, armonías independientes a destiempo cn sus etapas de improvisación. Para tocar Jazz, se necesita un dominio excelso de los compases, tiempos, notas, escalas y gran libertad para improvisar, por ello está en los umbrales más altos de la estética musical.

Así es como se forma el materialismo de la sincopa que caracteriza hoy nuestra ciudad, con influencis del Jazz neoyorkino. El crecimiento natural de la estética y el gusto fino de Guadalajara, no ha sido una coincidencia, ya que hemos recibido a grandes artistas como el maestro del "Beep-Boop", el vibrafonista Dave Pike, acompañado por Alvaro Arce en la Batería y Jesús (Chuy) Barrera en la excelente ejecución de percusiones menores, principalmente en las congas (tumbadoras). También recibimos a los músicos de "Massive Attack" y su propuesta de jazz francés experimental, ritmos latinos (No Jazz), excelente sonido que nos paso a bailar covers de Buena Vista Social Club adaptados a la sincopa experimental; "Sex Mov" y su Acid Jazz contemporáneo, metales con etapas de experimentación improvisada y, locales como Willy Zavala, Lalo Galván y Francisco Lelo de Larrea verdaderamente sorprendentes. Recordemos cuando Guadalajara recibe el "Proyecto Jazz y Más", el cual procura internacionalizar el Jazz con Omar Sosa de Cuba, Jow Zawinoul de E.U.A. y el mismo Eugenio Toussaint de México. Para este concierto, el mejor percusionista del mundo Miguel Anga Díaz tuvo problemas para salir de Cuba; es cuando la compositora del sound track "Frida", (Lila Downs) le recomienda a Omar Sosa, llamar a Armando Montiel (precusionista mexicano) para suplir a Miguel Anga, Armando Montiel llega una hora antes y sin ensayo sonoro, solo con acuerdos lingüisticos logra un excelente concierto con independencias en piano y percusión; Omar Sosa comentaba abiertamente que lo que estaba pasando solo podía ser provocado por un ente mayor al ser humano e invitaba al público a romper el miedo y depositar las creencias en la musa... la música.

Maravilloso momento digno de recordar, como la presencia de Marc Rivot, dejando la influencia del Jazz contemporáneo, un genero semejante al existencial del cásico, considerado el mejor guitarrista. Otras presencias fueron Medesqui Martin & Wood, John Medesky y el festival público en Colomos con la presencia de Brandom Fills. En otra ocasión el apoyo a los damnificados por el huracán "Katrina" de parte de los Jazzeros de Guadajalara en octubre del 2005, cuando en New Orleans desaparece el estudio de Scott Marsalis; un acto de beneficencia el cuál deposita $45, 000 para la reconstrucción del estudio, naciendo así el "Ciclo de Jazz Cree-Ser Torres Bodet", que programó siete conciertos en seis días con grandes resultados, como dos de las propuestas más interesantes del Jazz local de "Swing" y el "Avantgarde ", nos referimos a Jazz & Trío y Willy Zavala Quarteth, que estaban encerrados en el estudios de grabación con Agustín Bernal y Gabriel Puentes, proyecto el cual estaban esperando con ansiedad del disco.

Hoy en día, Guadalajara está preparando con composición, ejecución, recepción y producción. Estamos pasando un periodo de coherencia con el mundo, una etapa estética global, nuestra ciudad cuanta con mas de 15 foros para el Jazz, no existe semana sin que suene el Jazz es para todos. Gracias al apoyo mostrado en Guadajalara.

Hoy el Jazz... es posible!!!

Has oido sobre San Sebastián del Oeste?

Textos de Genaro Israel Rodríguez García

Ubicado sobre la sierra sur-oeste del estado de Jalisco, San Sebastián, es una joya patrimonial porque lo sostiene sus raíces que contrastan con otras poblaciones del estado, por el medio natural donde fue fundado; por la actividad socio-cultural que históricamente se desarrolló; por su gente, que ha sabido defender y conservar los edificioes patrimoniales, habitacionales y monumentos históricos. San Sebastián del Oeste es un sitio quieto, perdido entre el crono y la sierra. Es importante citar textualmente, lo que se refiere en el articulo décimo sobre la conferencia de la carta de Atenas en 1931:

"La conferencia, profundamente convencida de que la mejor garantía de conservación de los monumentos y de las obras de arte, proviene del afecto y del respeto del pueblo" (...)

La morfología urbana de San Sebastián, se sujeta a las leyes de la naturaleza y, de los motivos culturales a través de la historia. La zona topográfica donde se fundó el pueblo es bastante irregular, sus calles por lo general son accidentadas; que se acomodaron acorde a la forma del suelo, resultando una rica variedad de callejones y senderos torcidos a desnivel.

Ha de mencionarse que el motivo principal de su fundación, durante la época de la conquista en 1542, fue por los yacimientos de plata. Por eso, fincaronn los primeros edicicios, tras la necesidad de tener fuertes o campamentos cerca de las minas.

El verdadero rostro de sus calles es espejeado por el empedrado. Esta imagen armoniza al observar toda esa textura pedregosa que imprime la luz y emite un equilibrio entre la textura y la vegetación. Sus banquetas a criterio de ladrillo rojo, crea un contraste con el empedrado. Cabe mencionar que no todas las calles y callejones cuentan con banquetas, por lo general solo se encuentran en las entradas principales del Pueblo y en la parte central, donde se encuentra la plaza.

San Sebastián del Oeste cuenta como principal centro de reunión una típica plaza, que ofrece un kiosko con jardinera a sus costados que , ciertamente no tiene un valor patrimonial, pero que finalmente resolvió la necesidad de la congregación socio-cultural. Alrededor de la misma se encuentran sus principales edificios, como el curato, los portales y hacia espaldas de los portales; la Iglesia.

La caracteística de las viviendas se lucen por los techos de dos aguas, compuestos de teja y sostenidas por los macizos de adobe sobre vano. Los tejados son parte del valor pintoresco, por su rojizo colorido, realzados sobre los muros blancos. Cabe mencionar que las puertas, vigas y portales son de madera, cualquier material como el metal u otro aplicado a estas necesidades, alteraria el rostro patrimonial de San Sebastián.

Dentro de los monumentos históricos, se encuentran dos puentes de piedra del siglo XIX (1884), determinado por la ley y tipificado en el artículo 36, Inc I, de la ley Federal Sobre Monumentos y Zonas Arqueológicas, Artísticos e Históricos. Uno se encuentra a la entrada del pueblo y el otro, está cimentado al frente del hotel "La Estancia". También permanece el templo de cantera de San Sebastián, cuya construcción se inició en el año de 1880, perteneciente al estilo Neoclásico.

Actualmente San Sebastián cuenta con servicios como: agua potable, centro de salud, hotelería, energía eléctrica y de comunicaciones como Internet y telefonía, tanto pública como particular.

Es importante señalar que con el avenimientos de la modernidad (de estos servicios) no significó afortunadamente un atentado contra el patrimonio cultural de la zona, salvo el servicio de energía eléctrica que tras el cableado sostenido por postes, ocasionan una contaminación visual urbana. San Sebástian a pesar de esto, es otro ejemplo de que la tecnología y sentido cultural no están contrapuestos, sino que en conjunto son capaces de enaltecer cualquier antecedente humano.

Celebraciones ambientales...

Aquí les presento las fechas que celebramos a los cuidados del medio ambiente, como siempre amo a la Ecología y sobre todo lo que creo en las cosas que reutilizo en la creatividad...


Febrero 2
Día Mundial de los Humedales


Marzo 9
Aniversario de Caf-Eco


Marzo 22
Día Mundial del Agua


Marzo 23
Día Meteorológico Mundial


Abril 22
Día de la Tierra


Mayo 9
Día internacional de las Aves


Mayo 31
Día Mundial sin Tabaco


Junio 5
Día Mundial del Medio Ambiente


Junio 8
Día de los Oceános


Junio 17
Día Mundial de la lucha contra la Desertificación y la Sequía


Julio 10
Día del Árbol


Septiembre 16

Dia intem de la Preservación de la Capa de Ozono


Octubre 3
Dia Mundial del Hábitat


Octubre 16
Día Mundial de la Alimentación


Octubre 17
Día Internacional de la Erradicación de la Pobreza


Diciembre 29
Día Internacional de la Diversidad Biológica

El Talentoso Mr. Ripley

Por Jenaro Villamil

En 1959, René Clément adoptó la novela de la escritora Patricia Highsmith, El Talentoso Mr. Ripley, el impositor. La película se tituló A Pleno Sol, cinta que catapultó internacionalmente al actor Alainn Delon, inmejorable en el papel del psicópata que suplanta la personalidad de un amigo al que asesina después de su fallido intento de dominarlo. El personaje de Mr. Ripley, en la interpretación de Delon, despliega todas sus habilidades para que su crimen sea perfecta y convierta al espectador en cómplice de su engaño.

Delon demostró que no sólo podía ser un hombre guapo, sexy y con una sonrisa irónica, perfecta para el perfil del personaje, sino que era un actor capaz de sostener en la pantalla una personalidad tan fuerte como la delineada por Highsmith.

Alain Delon

En 1999, el director Anthony Mingella, ganador del Oscar con la adaptación de El Paciente Inglés, realizó nuevamentela adaptación de la novela de Highsmith con su título original y desafió el pronóstico de que toda segunda versión corre el peligro de naufragar ante la primera.

La obra de Mingella recibió en 1999 cinco nominaciones al Oscar aunque no obtuvo ninguna estatuilla. El problema real radicó en su incapacidad para elegir un actor que, como Delon, lograra transmitir el laberinto de sensaciones propias de un suplantador.

Mingella eligió en su reparto a cuatro actores jóvenes: Matt Damon reencarnó al jover impostor que recibe el encargo de un acaudalado padre del joven vividor, Dickie Greenleaf, para traer a éste de vuelta a Estados Unidos; Jude Law interpretó al playboy Greenleaf, que seduce con su estilo de vida a Ripley; Gwyneth Paltrow intrepeta a l anovia de Greenleaf y Cate Blanchet a la amiga de Ripley.

El personaje central no pudo ser sostenido por Damon, a pesar de su indudable talento. No pudo "suplantar" el recuerdo de un Alain Delon prodigioso en el papel de psicópata. El impacto cinematográfico de la interpretación original opacó las posibilidades de que resurgiera una nueva gran acgtor de carácter.

Paradójicamente, el acierto actoral estuvo en el personaje suplantado. Las escenas más fuertes las sostienes Jude Law, nominado precisamente al Oscar por su actuación. El joven inglés logra transmitir la ambigüedad erótica, el cinisma vital y la enigmática personalidad que Highsmith plantea como problema sustancial en la relación de envidia-posesión que siente Mr. Ripley. La actriz Gwyneth Paltrow superó ampliamente a Marie Láforet (de la primera versión), al interpretar con sobriedad y elegancia el personaje de la novia que siempre sospechó que Ripley era un asesino embozado.

Otro acierto de la reedición fue la adaptación del guión que realizo Sydney Pollack y la recreación de la italia de los años cincuenta, como paraíso perdido de la burguesía estadounidense en busca de emociones vitales.

Belleza egipcia

Las damas egipcias adineradas se valían de muchachas esclavas para vestirse y maquillarse.

"Se mezcla hiel de buey, polvo de huevos de avestruz y trigo germinado y se amasan con un fluido viscos"

No sería raro pensar que está es la receta de un plato nauseabundo, o incluso algún tipo de poción mágica. Pero en realidad se trata de la formula egipcia para una mascarilla facial destinada (según el papiro de Ebers, manuscrito medico de 1550 a.C.) a "acabar con las arrugas del rostro". Al parecer, entonces como ahora, la gente quería parecer más joven de lo que era, y nos han llegado otras muchas recetas para embellecer el cutis. Se suponía que obraban milagros, y una de ellas aseguraba poder transformar a un viejo en joven. La miel y la leche -ingredientes que todavía se utilizan ampliamente en los cosméticos "naturales"- figuraban entre los remedios favoritos para los males de la piel.

En muchas pinturas de tumbas se ve a la mujeres egipcias con unos curiosos objetos cónicos sobre la cabeza. Eran pomadas que se obtenían mezclando flores con grasa y modelando la masa resultante en forma de cono. Durante la noche, a medida que la atmósfera se iba calentándose, la grasa chorreaba por su cara y nunca empapando la piel, para embellecer sus muy apreciados cuellos.

Las técnicas cosméticas mas perfeccionadas eran la de los productos de diferentes colores para los ojos, como el kéjel (kohl) a base de antimonio. Además de embellecer a quien los usaba, los cosméticos tenian un fin práctico. Las pinturas para los ojos nacieron en Egipto para protegerse del solo y las enfermedades oftalmológicas. Pero poco a poco, la salud empezó a pasar a segundo plano, y se dio mayor importancia al efecto de los colores.

El arroyo de los barriles

Cuentan los viejos moradores de Amatitán, que a principios del siglo XIX, existió en dicha población un famoso asaltante mejor conocido con el apodo de "El Chino Cardona" este famoso y temido personaje se dedicaba a asaltar diligencias con cargamentos de oro y plata, las cuales se dice pasaban por el Camino Real que se ubicaba por la parte baja del cerro y El Palvorín. Los cargamentos robados por el Chino y su banda eran transportados a sus guaridas de seguridad; que eran integradas por varios lugares, los más conocidos eran dos cuevas que están ubicadas en el cerro; La Primera es de donde nace un arroyo y la otra donde termina dicho arroyo, se dice que este asaltante en cada lugar que dejaba enterrado su oro, dejaba un guardián. Se cree que un hombre de no muy avanzada edad, un día fue su victima y lo escogió para ser el guardián de su principal centro de operaciones la cueva donde nace el arroyo, tras la muerte de "El Chino Cardona" aproximadamente por el año de 1864 comenzó a nacer una famosa leyenda conocida como: "El arroyo de los barriles", se relata que llegada la medianoche cuando el pueblo se viste de negro por la oscuridad de la noche, se escucha el sonido estruendoso de muchos barriles arrastrados por una gran corriente de agua que van chocando con las piedras del arroyo. Cuentan los que les ha tocado la desventura de escuchar esto, que el sonido es aterrorizante lo peor es que no se ve pasar nada, solo un hombre de gabardina negra montado en un hermoso caballo negro cuya figura es escalofriante, no se sabe con certeza si aquel famoso jinete es el mismo demonio o aquel demoníaco sonido desaparece cuando los famosos barriles repletos de oro y plata llegan donde se cree estaba su segunda guarida, al final del arroyo. Dicen que hay un elegido el cual podrá ser dueño de toda esta fortuna, la cual el guardia se la entregará sin ninguna condición por el contrario, si algún desventurado caza tesoros intenta desenterrario y no es el elegido el guardia lo matará para ocupar su lugar por toda la etrnidad, y así él poder descansar en paz.

Amor verdadero

Desde que te vi

Formaste parte de mí

No sé que sucedió

Que no puedo vivir si no estas

Junto a mí

Será tu forma de pensar

Tú forma de sentir

O tal vez tu mirada

Que me hizo soñar

Un sueño que no se repetirá

Por que tenemos rumbos distintos

Los cuales nos llevan a una vida distinta

Que no podremos cambiar

El destino se encargará

De comprobar, si en realidad

Lo que sentimos fue

Amor de verdad.

Jandy